Baie

Ceramicieni americani de care trebuie să știți

Cuprins:

Anonim

JGI / Jamie Grill

Acești ceramici și olari americani au modelat generațiile viitoare cu lucrări care erau cu mult înaintea vremurilor lor.

Peter Voulkos

Născut pe 29 ianuarie 1924 în Bozeman, Montana, aceasta a fost greutatea olarului american / grecesc, opera lui Peter Voulkos, New York Times, a scris că „puțini artiști au schimbat un mediu la fel de simplu sau în mod semnificativ ca Mr.Voulkos”. Cariera sa impresionantă s-a întins pe o perioadă de peste cincizeci de ani și a fost o influență uriașă în „revoluția ceramică a anilor’50” (cunoscută și sub numele de „revoluția americană a argilei”). În primul rând, el a fost un sculptor care lucra la piese fantastice de dimensiuni mari, formate liber, care au fost trase în cuptoare electrice și pe gaz. El a estompat liniile dintre ceramică și artă plastică și a fost faimos pentru că și-a glazurat piesele cu măturări vizibile. El a fost cunoscut și pentru utilizarea metodei de rezistență la ceară în tehnicile sale de decorare. Fascinat de est, s-a mutat ulterior la utilizarea unui cuptor de anagama. Un cuptor de anagama este un tip antic de cuptor japonez care trage într-o singură cameră, cu o cutie de foc în ea și are un tunel înclinat imens pentru ventilație și stoking. A fost unul dintre primii ceramisti care a adus acest tip de tehnica de tragere din est in America. În timpul carierei sale, Peter a fondat departamentul de ceramică la Colegiul de Artă și Design Otis și la Universitatea din California, Berkeley și s-a inspirat de toți artiștii pe care i-a cunoscut de-a lungul acestei cariere, de la Robert Rauschenberg la John Cage și Willem de Kooning la Franz Kline. Peter a murit în 2002, iar opera sa poate fi încă văzută peste tot de la Muzeul Victoria și Albert din Londra până la Smithsonian Institution din Washington DC.

Vivika și Otto Heino

Duo-soț și soție Vivika și Otto Heino s-au adunat împreună de peste 35 de ani și au fost cunoscuți pentru că au semnat doar munca lor ca Vivika + Otto, indiferent care dintre ei a făcut-o. Cei doi erau de origine finlandeză și s-au întâlnit în timp ce studiau ceramica în New Hampshire (Vivika era de fapt tutorele ceramicii Otto). Interesul lui Otto pentru ceramică a început după ce l-a urmărit pe marele ceramică Bernard Leach la lucru în atelierul său din Marea Britanie. Perechea a colaborat la munca lor până când Vivika a murit în 1995 și pretenția lor faimă, precum și a fi maeștri olari și a face „piese pline de inimă și înfiorătoare” a fost că „au reformulat o glazură chineză pierdută în vârstă” (care întâmplător nu au vândut niciodată rețeta pentru). Munca lor a fost incredibil de distinctă, folosind în mare parte piese aruncate cu roți care aveau un fler scandinav foarte modern, în omagiu pentru moștenirea lor, poate. Vivika a continuat să predea de-a lungul vieții și de-a lungul anilor, perechea a produs mii de piese unice din studioul lor de ceramică, The Pottery din Los Angeles.

Maria Martinez

Maria Martinez a început să învețe cum să facă ceramică ca un copil mic în valea natală Rio Grande din New Mexico. Învățată de mătușa ei, Maria a devenit de-a lungul anilor cea mai faimoasă pentru că a făcut ceramică neagră. Și, pentru munca ei de-a lungul vieții în ceramică neagră, a obținut aclamări critice din întreaga lume, ca „unul dintre cei mai cunoscuți artiști meșteșugari din lume”, a fost chiar invitată la Casa Albă de patru președinți diferiți. S-a spus că Maria a creat „tehnica neagră pe negru” și a salvat tradiția ceramicii din orașul său natal, care începuse să scadă, având în vedere că oamenii au luat să cumpere tinware mai ieftin pentru a-l folosi ca veselă în loc de ceramică. Ea a descoperit că cel mai bun mod de a face olăria ei era „să sufle un foc răcoros, cu gunoi de vaci uscat care să prindă fumul și apoi să folosească un tip special de vopsea pe o suprafață arsă”. Combinația dintre aceste două lucruri: fum prins și o temperatură scăzută în foc, a însemnat „vasul de lut roșu devenit negru”. Opera Maria a fost adusă la viață și mai departe printr-o colaborare strălucitoare cu soțul ei creativ Julian, el a pictat frumoasele sale lucrări ceramice și a adus cu adevărat piesele lustruite. Munca lor unică și inovatoare de ceramică a adus faimă cuplului și, de asemenea, orașului natal.